色彩课
先看综合色相与明度结构，再判断颜色如何服务空间、角色与情绪。
主色
主色不是统计画面里数量最多的某个颜色，而是寻找对整体气氛和识别最稳定的综合色相。一个场景可以同时存在很多局部颜色，但只要背景光、环境材质和服装关系共同形成倾向，观众通常会感到统一。练习时先眯眼看大块明暗，再判断最明显的色相方向，避免被小面积高饱和细节带走。
主色分析是视觉观察，不等于剧情结论。某个场景偏冷并不能直接证明角色心情，除非叙事同时提供其他证据。
辅色
辅色负责补充层级、区分材质或强调焦点。它可以与主色接近，形成柔和过渡；也可以形成适度对比，让角色从环境中分离。观察辅色时，可以记录它出现在哪些区域：人物脸部、服装、光源、道具还是远景。位置不同，功能也不同。
练习时不要只追求互补色公式。动画和插画常通过降低饱和度、调整明度或缩小面积来控制对比，真正有效的是整体可读性，而不是理论上“最强”的颜色组合。
夜景
夜景最容易出现“为了黑而黑”的问题。可读的夜景通常仍保留明确的明度层次，让人物、路径和背景关系能够被辨认。月光、路灯、室内光或屏幕光可以成为局部光源，但它们需要与环境色保持合理关系。观察时先看最亮区域在哪里，再看阴影是否仍有信息。
夜景色彩不一定只用蓝色。不同作品会根据地点、天气和风格选择偏绿、偏紫或中性的低明度方案，重点是前后统一并服务场景逻辑。
情绪色
情绪色是一种观看线索，而不是自动翻译器。暖色可能带来亲近、紧张或压迫，冷色也可能表现安静、疏离或清洁感，具体含义取决于构图、声音、表演和剧情。练习时可以先描述颜色变化本身，再写它“可能带来的感受”，最后检查剧情是否支持这种解释。
把事实与感受分开记录，能够减少“看到某种颜色就套固定情绪”的问题，也更适合比较不同作品的视觉语言。
对比练习
最实用的练习不是复制原图，而是用简单色块重建明暗与冷暖关系。先把画面缩成三到五个大区域，只保留最重要的明度差，再逐步加入综合色相。完成后检查焦点是否仍然清楚、角色是否能与背景分离、强对比是否集中在需要的位置。
这种练习不需要使用未授权素材对外发布。个人学习时应尊重原作版权，对外展示则应使用自有或合法授权的练习素材，并说明观察目的。